Le beau en partage
Nous vous invitons à ne pas questionner le beau mais juste le donner à vivre, comme ce qui nous
lie, nous rassemble.. Pour une exposition en novembre ou décembre.
En partenariat avec la Galerie Chantal Bamberger
Sortie culturelle à Ulm le 19 juin 2022
- Musées d’Ulm
Une beauté fragile – David Heschler et Johann Ulrich Hurdter
Faste baroque, noble argent, ivoire chatoyant
Du07/05/2022au25/09/2022
Les sculpteurs David Heschler (1611–1667) et Johann Ulrich Hurdter (1631/32–1716) ont réalisé au XVIIe siècle des objets de petit format de la plus grande qualité artistique. Leurs sculptures de bois ou d’ivoire étaient extrêmement prisées par les collectionneurs princiers de leur temps, mais également par les amateurs d’art des générations suivantes. Outre les sujets religieux, Heschler et Hurdter ont adopté le goût de leur époque en représentant des scènes allégoriques et mythologiques dont le charme sensuel était encore accru par le chatoiement des matériaux.
Cette vaste exposition au Musée d’Ulm présente des œuvres remarquables des deux sculpteurs réalisées dans le contexte de l’époque baroque et touchant à tous les domaines. Des sculptures, des tableaux, des meubles, des horloges ou des objets en argent font revivre le XVIIe siècle dans la ville d’Empire d’Ulm.
2. Visite Guidée de la ville et de la cathédrale si nous sommes 30 participants
3.Kunstmuseum Reutlingen
Sortie culturelle à Metz le 10 juillet 2022
1.Centre Pompidou Metz
A.Le Musée sentimental d’Eva Aeppli
Cette première rétrospective consacrée en France à Eva Aeppli invite à découvrir la gestation de son œuvre cousu, où s’exprime l’apogée de son art. Dans son « musée sentimental », à l’instar de celui créé par Daniel Spoerri au Centre Pompidou en 1977, ses œuvres dialoguent avec celles de son cercle proche, de ses influences fantasmées mais aussi de ses successeurs. On y croise les créations de Jean Tinguely, Niki de Saint Phalle, Louise Bourgeois, Annette Messager ou encore Sarah Lucas, soulignant combien l’art de la sculptrice suisse continue d’exercer une influence sensible sur la scène contemporaine. Chacune de ses figures textiles – saisissantes par leurs cris silencieux, leurs traits épurés et pourtant éminemment expressifs, leurs cicatrices dessinées par les coutures – submerge le regardeur de sentiments ambivalents, cette confrontation ne le laissant pas indemne. Mis en scène par Jean Kalman, le parcours se fera l’écho des dualités qui traversent l’œuvre et la vie de l’artiste.
B. Mimèsis. Un design vivant
Exposition collective, Mimèsis. Un design vivant réunit 400 oeuvres de 90 créateurs autour de l’évolution de la nature dans le design – du biomorphisme moderne au biomimétisme, de la biofabrication à la recréation du vivant à travers le design numérique, dans une exploration autant historique que prospective.
La nature et le vivant s’invitent en Galerie 2 dans l’exposition conçue par Marie-Ange Brayer, conservatrice, en charge du design et de la prospective industrielle au Musée national d’art moderne-CCI, Centre Pompidou et Olivier Zeitoun, attaché de conservation au département design et prospective industrielle du Musée national d’art moderne-CCI, Centre Pompidou.
3.Galerie Modulab et Festival Constellation à Metz
Sortie culturelle à Bâle du 18 sept.2022
1.Fondation Beyeler
MONDRIAN EVOLUTION
5 juin jusqu’au 9 octobre 2022
À l’occasion du 150ème anniversaire de la naissance de l’artiste, la Fondation Beyeler consacrera une exposition au peintre néerlandais Piet Mondrian. Artiste majeur de l’avant-garde, Mondrian a joué un rôle important dans l’évolution de la peinture de la figuration à l’abstraction. À ses débuts, il est influencé non seulement par la peinture de paysage hollandaise de la fin du 19ème siècle mais aussi par le symbolisme et le cubisme. Ce n’est qu’au début des années 1920 qu’il commence à se concentrer sur un vocabulaire pictural pleinement non figuratif composé d’agencements rectilignes de lignes noires sur fond blanc et des trois couleurs primaires.
2. Kunstmuseum de Bâle
Picasso – El Greco
Dans le cadre d’une grande exposition temporaire, le Kunstmuseum Basel met en lumière l’intérêt de Pablo Picasso (1881–1973) pour le maître ancien crétois Doménikos Theotokópoulos, mieux connu sous le nom de El Greco (1541–1614). Environ 40 mises en regard de chefs d’œuvre des deux artistes retracent ce dialogue parmi les plus fascinants de l’histoire de l’art. De prestigieux prêts du monde entier sont réunis autour d’un noyau d’oeuvres de Picasso provenant de la collection du musée.
Sortie culturelle à Bern du 09 oct.2022
- Zentrum Paul Klee
Isamu Noguchi
Isamu Noguchi figure parmi les artistes les plus expérimentaux du XXe siècle. Auteur d’une œuvre d’une grande richesse, il a créé des sculptures à partir des matériaux les plus divers, comme par exemple la pierre, le bronze, l’aluminium, le plastique et la céramique. Outre des travaux sur papier, il a conçu des décors, des lampes, des meubles et des espaces publics.
2. Kunstmuseum de Bern
« VIVRE NOTRE TEMPS! » BONNARD, VALLOTTON ET LES NABIS
Le groupe des Nabis, fondé en 1888 autour des artistes Pierre Bonnard, Maurice Denis, Félix Vallotton et Édouard Vuillard, symbolise le déclin de l’impressionnisme et les débuts de l’art moderne. L’exposition d’adieu de la collection Hahnloser/Jaeggli au Kunstmuseum Bern montre ses œuvres les plus célèbres des peintres de ce mouvement audacieux.
Faire-Part d’Andy Warhol
